23On remarque que la question hybride est innervée dans l’art contemporain par des apports et approches de l’art qui touchent à d’autres disciplines, de la musique expérimentale, la poésie, la littérature, l’architecture, le théâtre et la danse contemporaine, à la vidéo et au cinéma expérimental. La recherche peut ainsi, dans le cadre de l’hybridation, prendre un aspect anthropologique, traversant à la fois l’esthétique, la philosophie, l’histoire de l’art, et l’histoire des mentalités. 2 Henri Focillon, L’An Mil, p 17, cité dans Gilbert Lascaux, Le Monstre dans l’art occidental, Paris, Éd. La pensée à l'heure de la mondialisation, A digital resources portal for the humanities and social sciences, Interroger la problématique, questionner la notion, Une multitude de séquences historiques : de la figure à la culture hybride, L’hybridation : un processus décisif dans le champ des arts plastiques, Catalogue of 554 journals. Une identité à redéfinir, face à une architecture des milieux désormais menacée, mais aussi d’un art extra-occidental nous ouvrant à une forme de pensée de la terre-monde, en écho à cette esthétique de l’hétérogène et du divers, mais aussi à un grand récit du vivant, dans lesquels l’hybride a joué un rôle crucial. Hugues Henri. « L'hybridation ou la rencontre de deux médias est un moment de vérité et de découverte qui engendre des formes nouvelles. Boivin, 1923-1926 (1889), p. 276. Les créatures hybrides du fonds des mers, comme celles vivant au sein de la canopée, particulièrement perceptibles en pleine nuit, selon le récit de Gilles Clément, nous montrent cette évidence, accentuant la prise de conscience de la relativité de ce qu’était notre champ de connaissance et d’interprétation. Hybridation : Croisement entre deux variétés d’une même espèce, entre deux espèces. Yves Michaud, La Crise de l’art contemporain. Celle-ci manifeste des citations du terme, des œuvres qui témoignent en écho de cet hybride pluriel et plurifocal, ainsi que de son déplacement quasi incessant entre les pratiques, les disciplines et les contenus artistiques. 6 Walter Benjamin, Thèses sur la philosophie de l’histoire (1940), trad. Paul GAUGUIN, Femmes de Tahiti ou Sur la plage, 1891 1. La première sans doute d’un énoncé théorique de la rupture, allant du concept théorique, induisant les principes d’un nouvel art jusqu’à, sur un autre plan, l’ouverture d’un champ d’investigations et d’une expérimentation des pratiques, où l’écrit stimule toutes les alliances, notamment un mélange entre tragédie et comédie fortement pratiqué. La différence entre l'hybridation et le clonage a toujours été un domaine d'intérêt à beaucoup de gens même quand ils ne sont pas des scientifiques. De la figure à la culture hybride. On peut aussi voir dans la citation de Gide une compréhension de la question de l’hybride non réductible à un art, par une évocation de ce principe dans le domaine des arts en général. 30On observe que la culture hybride, face à la mondialisation, implique l’émergence d’une nouvelle identité de l’art20, qu’induisent les translations opérant avec les autres cultures du monde, mais également dans la continuité d’une esthétique de la diversité, d’un décentrement de la définition de l’art et d’une crise du postmodernisme, ouvrant vers une nouvelle période dans laquelle l’hybridation, dans un monde enchevêtré, sera l’occasion de reconcevoir notre identité. Cette distinction s’avèrera essentielle. Avant d’être rattaché à l’art, cette notion fût utilisée dans d’autres domaines, notam-ment en science et en technologie. Hybridations dans l’art contemporain Tous les articles abordant les épissures et autres croisements des arts visuels de ces deux dernières décennies et un peu plus. L’hybridation dans l’art peut prendre différentes formes, à travers les procédés et les sujets de représentation, la liste étant inexhaustible seules les grandes lignes pourront être cité. 14 Nicolas Bourriaud, Postproduction. André Gide, Nouveaux prétextes, Paris, Mercure de France, 1911, p. 70. L’hybride inenvisageable deviendrait à partir de la période moderne un critère caractère, allant ainsi des premiers romantiques jusqu’à l’art de la fin des années 1950. L’analyse démontrera à tous les niveaux, une évolution par phases et touches progressives, nous conduisant jusqu’à notre époque à un véritable complexe des hybrides. Celle-ci touche aussi bien à notre rapport au champ de la connaissance et du savoir, qu’à notre capacité à nous projeter et discerner le réel différemment, car l’un et l’autre sont indiscutablement liés, à l’image de la découverte du scénario du vivant, liant l’homme et la terre, et redimensionnant l’hybride dans un grand récit tel que Michel Serres le décrit5. Le concept, le processus et l’attitude, matérialisent un art se situant davantage du côté de l’idée et du langage. TEXTES DE RÉFÉRENCE "Présente dans la création plastique aussi bien qu'en littérature, dans les arts du spectacle, en cinéma ou en musique, la question de l'ailleurs permet par excellence de se livrer à une véritable histoire confluence des arts. Si les premiers romantiques confèrent à l’hybride une valeur positive, sur le plan de la pratique expérimentale une seconde modernité est incarnée par le projet dadaïste, cette fois dans le domaine des arts plastiques ; Dada, à l’instar des premiers romantiques, s’affirme comme un mouvement de pensée, qui très vite fait proliférer l’hybride dans et en dehors de l’image, ainsi que dans un champ des pratiques de l’art très diversifié, allant de la procession, la production d’objets divers, de tracts, d’imprimés en tout genre, d’assemblages, spectacles, au travers d’une multiplicité d’expériences touchant à l’art et au non-art, provoquant une mise en crise généralisée de la notion d’œuvre et de la définition même de l’art. De la figure à la culture hybride, Metz, Thèse de Doctorat, décembre 2012. Emmanuel Molinet, « La problématique de l’hybride dans l’art actuel, une identité complexe », Le Portique [Online], 30 | 2013, Online since 01 July 2015, connection on 19 February 2021. Die Frage des Zwittergeschlechtes ruht auf den Begriff einer Dialektik, die zwei Verstände der Zeit und zwei Felden, die sich in der gegenwärtigen Kunst durchkreuzen und übereinander greifen, in Bewegung setzt. De façon très étonnante le terme hybride n’est pas associé à ce courant, pourtant emblématique, qui de surcroît, par certains gestes artistiques totalement novateurs, a annoncé des formes d’art en devenir telles que l’environnement, l’installation, la performance. Cette culture hybride s’inscrit en premier lieu dans un art se déterminant sur de nouveaux principes : la conversion et la reconversion. La culture hybride est ainsi marquée par la coexistence des catégories anciennes, qui aujourd’hui se superposent et se croisent avec les catégories nouvelles de l’hybride, issues notamment de l’environnement numérique, mais aussi par la question des translations portées par les artistes se situant hors de l’Occident. La profusion d’objets non conventionnels et le hors limite apparaissent comme des présupposés d’une nouvelle esthétique. Academia.edu no longer supports Internet Explorer. La première où les observations des critiques ou écrivains portent sur des œuvres de leur époque, à l’image des œuvres décrites allant de Blake, Moreau, Redon, Mallarmé, Manet, à l’Art Nouveau. Cette évolution confère à l’hybride à chaque fois un autre statut en relation également à l’évolution de sa perception. Ce document a été mis à jour le 18/07/2014 Par ailleurs l’hybride, dans le champ des pratiques, participe autant d’une combinatoire et d’un dérèglement des formes, après l’art roman, que d’un emprunt ou d’une greffe, laquelle met en cause l’unité de l’œuvre, qui semble dévoiler plusieurs états ou champs d’influences. En 1979, elle crée sa première vidéo d’intervention chirurgicale sur elle-même. L’archéologie s’avère ainsi indispensable pour analyser l’identité de la culture hybride dans l’art actuel, qui repose sur la convergence et la conjugaison de ces deux modèles. Exposé de 6 pages en histoire de l'art : L'hybridation générique dans l'art au moyen âge central. 1Interroger aujourd’hui la problématique de l’hybride permet d’observer que celle-ci excède nécessairement un ensemble de déterminations dans lequel pourtant elle pourrait aisément se décliner et produire de vastes ensembles d’applications. L’objet de recherche introduit de surcroît la conjugaison de plusieurs phénomènes actuels, mais pas seulement. Celle-ci n’aura cessé d’évoluer, même si là aussi le symbole hybride, hors occident, aura souvent été perçu différemment, car sans doute, tout comme l’anormalité que comporte l’hybride, cet élément traduit à l’inverse quelque chose de bénéfique dans d’autres cultures. 4Dans le domaine des arts, on relève que l’hybride sollicitable succède ainsi à l’hybride des marges, correspondant sans doute à une montée en puissance des formes hybrides les plus diverses, ainsi que de l’émergence de facteurs qui indéniablement aujourd’hui y concourent, dont il s’agira de caractériser l’importance, la nature et les effets. Dans quelques semaines se tiendra à Bordeaux un colloque sur l’hybridation des formes et des genres dans les littératures de l’imaginaire contemporaines, colloque où je ne pourrai malheureusement pas me rendre, mais qui me met d’ores et déjà l’eau à la bouche…Avis aux amateurs ! D’après le dictionnaire Flammarion (1), l’hybride est le 18L’émergence du mot hybride, ainsi, se manifeste déjà à la fin du xviiie siècle autour du préromantisme et se répand lors des périodes romantique et symboliste, dévoilant un usage courant du terme, qui met en relief un franchissement du seuil de vulgarisation. L’archéologie de la notion, tout autant que certains phénomènes récents portant cet enjeu, participent d’un récit dont il s’agit de traduire la densité et la complexité, ainsi que la trajectoire. URL : http://journals.openedition.org/leportique/2647. APA À MI-CHEMIN ENTRE L’ART ET LE DESIGN ///DOSSIER RESSOURCES/// By using our site, you agree to our collection of information through the use of cookies. Il faudra ainsi éviter d’entrevoir l’hybride comme un principe qui serait attaché uniquement à une histoire récente, et serait associé à la culture numérique et la sphère du multimédia, alors que le processus se comprend dans une histoire très dense, d’une rare intensité et de surcroît chargé historiquement et culturellement. Rosalind Krauss, A voyage of the North Sea. Cette approche permettra d’évacuer la question du « tout hybride », en précisant que ce dernier se rattache à une trajectoire historique spécifique et à un monde de formes particulières, mais aussi qu’il comporte une multitude de définitions et acceptions qui portent toutes en elles les limites du champ et des déterminations assez précises. Les pratiques de l’installation, de la performance ou l’environnement, participent à décupler les formes d’hybridations que nous percevons aujourd’hui. Également curateur d’expositions, artiste et concepteur de livres d’artistes en collaboration avec Richard Meier, il s’est consacré à une recherche dans le cadre de son doctorat en arts et esthétique qu’il vient de soutenir à l’Université de Lorraine, L’hybridation, un processus décisif dans le champ des arts plastiques. Montrent également la nécessité de faire lien entre des éléments dissociés et l’intérêt de se mouvoir, tant vers l’extériorité que dans une extension permanente du champ de l’art, y compris en dehors de l’art, comme l’illustre l’exposition de Marcel Broodthaers, déconstruisant l’activité de légitimation des objets, leur hiérarchisation dans un système de conventions, en transposant de surcroît l’objet le plus banal dans le registre de l’art, ce qui annonce la « condition postmédia »13 telle que décrite par Rosalind Krauss. Interroger le corps et l’humain en s’affranchissant de sa forme initiale. De Schwitters à Duchamp, Arp à Hausmann, l’hybride se propage, annonçant une multitude de transgressions. 11La culture hybride comme horizon d’attente, sans doute, se rapproche de cette conjonction entre champ du vivant et champ de l’art, l’un et l’autre étant reliés autant au précieux et à la diversité qu’à la menace que représente la globalisation, par une dévastation générale des milieux et une dépréciation du vivant. Copier « L'hybridation culturelle, une autre histoire de l'art. 10L’articulation entre l’ouverture à un décentrement de la définition de l’art et la capacité à mobiliser de nouveaux outils, multidimensionnels, accroît ce phénomène du temps réel, et paradoxalement d’un échange ou d’une confrontation face à une multitude de point de vue et d’approches, mais aussi, à d’autres niveaux, d’une contraction entre le proche et le lointain, le réel et l’irréel, la globalisation et la diversité, que celles-ci soient d’ordre naturel ou culturel. 7 Georges Didi-Huberman, L’Image survivante. L’observation de la figure hybride pourtant, on le verra, ne pourra pas être complètement évacuée, car l’étude révèle que la figure participe de l’émergence de la forme. Si l’étymologie nous indique qu’indéniablement l’hybride comporte une charge négative, l’étude le démontrera progressivement, celle-ci va s’estomper et s’inverser de manière radicale durant la période moderne pour, à notre époque, voir l’hybride clairement assimilé à une perception essentiellement positive, caractérisant même une forme exemplaire. Le Pommier, 2007, p. 7. Histoire de l’art et temps des fantômes selon Aby Warburg, Paris, Éditions de Minuit, 2002, p. 81. Dans le domaine de la création, cette appréhension de l’art s’est progressivement dessinée et imposée, notamment en étant caractérisée par la sollicitation de toutes sortes de matériaux et de données, qu’il s’agit de reformuler. Les uns le voient ainsi comme un caractère positif, alors que les autres en font un critère ou caractère possédant une charge négative, censée démontrer la décadence d’un art promouvant des atteintes inacceptables aux conventions académiques. 9Si l’esthétique de la diversité souhaitée et énoncée par les premiers romantiques est aujourd’hui plus que jamais perceptible, y compris notamment par l’ouverture de l’art actuel aux autres cultures du monde, nous assistons sans doute à une évolution cruciale de la question de la définition de l’art, qui est elle-même transformée par les multiples incursions sur de nouveaux territoires, portées notamment par de nouvelles modalités de création des œuvres, et l’apport des translations très diverses produites par les artistes dans un monde où se conjuguent désormais deux scènes de l’art, l’art occidental et extra-occidental. De ce fait celui-ci joue un rôle fondamental tant face à la pluralité des savoirs et cultures du monde, que face aux formes de régulation et de constitution d’une architecture des milieux qui nous a conduit à cet espace de la diversité que nous connaissons, et qui désormais est menacé par une globalisation dévastatrice. 21L’hybride comme critère caractère peut aussi se démarquer sur un autre axe d’analyse dans cette période moderne. Hybridation des mondes ... (sans doute l’île la plus célèbre de l’art contemporain dans Second Life), propose une expérience sonore et visuelle à l’internaute par le truchement de son avatar. Lettre Édu_num n°24 – L’hybridation, l’art et le numérique (partie 2) Posted on 15 juin 2019 15 juin 2019 Author IAN Suite à une première lettre consacrée à l’hybridation le mois dernier, nous nous intéresserons plus particulièrement, dans cette lettre n° 24, aux pratiques hybridées dans le processus créatif de l’élève. Celles-ci induisent ainsi un hybride générique. S’il représente davantage le positif, aujourd’hui plus que jamais, il incarne cependant toujours l’ambiguïté, le paradoxe, voire le négatif, à l’image des technologies innovantes portant certes des avancées, mais aussi une part ostensiblement destructrice, y compris celle de la réduction de l’hybridation naturelle. Lettre Édu_num n°24 – L’hybridation, l’art et le numérique (partie 2) Posted on 15 juin 2019 15 juin 2019 Author IAN. Il semble ainsi nécessaire de convoquer la figure pour évoquer la forme dans l’art roman, ainsi que dans les grotesques de la Renaissance.